lunes, 31 de diciembre de 2007

Año cinematográfico 2007



Como todos los años por estas fechas toca hacer repaso de lo que ha sido la producción de la temporada. Y como la única manera de hacerlo sin meternos en análisis dignos de Días de cine es a base de tops, ahí va el mío. No escribo en el Times, pero no hay motivo para que mi lista sea menos interesante que la de Roger Ebert :-P . A ver si os animáis con las vuestras y me dejáis unos cuantos comentarios. Como siempre, lo dicho, seguro que hay películas que se merecerían estar más arriba y otras más abajo, pero así me ha salido. Si queréis motivos más extensos los tenéis por aquí abajo y en mi viejo foro de Locos por el Cine:

9
El buen pastor
Death proof
Little children
Notes on a scandal
Once
Persepolis


8
Babel
Cartas desde Iwo Jima
Eastern promises
Gone baby gone
A guide to recognizing your saints
The host
Lejos de ella
Naturaleza muerta
Paris, je t’aime
Tristram Shandy: A cock and bull Story
La vida de los otros
Zodiac


7
[REC]
La boda de Tuya
Después de la boda
Elizabeth: La edad de oro
The fountain
El infierno
Jindabyne
La maldición de la flor dorada
El velo pintado


6
El orfanato

domingo, 23 de diciembre de 2007

ROAD TO THE OSCARS (14.2): Películas preseleccionadas para el Oscar a Mejor Película en Lengua No Inglesa



Continuamos con el segundo bloque de precandidatas extranjeras al Oscar de mejor película en lengua no inglesa:


Italia: Otro nombre grande que suena como candidato final. Tornatore ya sabe lo que es ganar un Oscar porque suya es una de las ganadoras más recordadas por su homenaje al Cine: Cinema Paradiso. Tan importante fue que, curiosamente, La desconocida es sólo la octava película de un director que todo el mundo relacionaría con lo mejor del cine italiano. De hecho, esta nueva propuesta está mucho más cerca de Una pura formalidad que de la entrañable historia de Totó y Alfredo: una mujer inmigrante de pasado oscuro hace todo lo posible para convertirse en la asistenta de una familia que tiene una hija con un problema neurológico, pero su pasado no tardará en encontrarla. Se ha llevado 5 premios de la Academia italiana y el del público europeo. No es mala carta de presentación para un director que hacía más de un lustro que no dirigía.


Japón: Masayuki Suo pasa por ser el director que con más humor se ha tomado la sociedad japonesa y sus tradiciones y gracias a este hecho se ha convertido en uno de los tipos cuyas películas más premios de la Academia japonesa han acaparado. Con Sumo Do, Sumo Don't se hizo con 5 y con el fenómeno social Shall we dance?, que intentó adaptar Hollywood sin ningún éxito, se hizo hasta con 14, un récord todavía no superado. Esta vez viene con I just didn't do it, su primera película "seria", que sigue la tortura burocrática y judicial a la que es sometido un tipo al que se le acusa de acosar a una menor en el tren.


Kazakhstan: Sí, el país de Vinokourov y de Borat trae algo interesante. Y lo trae porque ha sido el país que ha acogido el último proyecto del nómada del cine Sergei Bodrov. Ya su nominada al Oscar El prisionero de las montañas había sido coproducción pero, obviamente, fue a Rusia a la que representó. Mongol también da su visión de estas minorías étnicas dentro de la gran Rusia, pero se va mucho más atrás y apunta mucho más alto ya que es Gengis Khan el objeto de estudio de este drama histórico. De cómo un esclavo luchó por su supervivencia antes de conquistar el mayor imperio que el Hombre haya conocido. Y el que interpreta al gran Khan es ni más ni menos que Tadanobu Asano, protagonista de historias tan grandes como Gohatto, Zatoichi o Last life in universe. Las aplicaciones de la historia, sobre todo con su pasado retratando la causa chechena, se dejan al espectador.


Líbano: Habría sido una apuesta clara con el éxito que tuvo en Cannes, pero después de Toronto ha perdido mucho gas y casi nadie habla ya de Caramel. Es imposible descartarla, porque las historias cotidianas bien contadas tienen un gran potencial de boca a boca y en cualquier momento puede dar el salto (no hace falta recordar Volver y El laberinto del fauno para ver lo que pueden cambiar las cosas), pero vienen apretando por detrás y el estreno en salas ya no es hasta febrero, con lo cual su única salvación es el apoyo explícito de algún premio de los críticos americanos.


Macedonia: Otro mercenario del cine como Bodrov vuelve a meter a Macedonia en la carrera hacia los Oscars. El caso de Manchevski es aún más exagerado que el de Tornatore porque es uno de los nombres respetados del cine cuando antes que esta sólo había rodado película y media (la media es Dust, una historia con dinero de hasta cuatro nacionalidades que rodó para salir del paso). El motivo es que esa una fue Before the rain, espectacular recreación de las consecuencias de la violencia en pleno fragor de la guerra de los Balcanes que tuvo a mal cruzarse con Mikhalkov en los Oscars (también este año vuelven a reencontrarse). Shadows, muy al estilo de la literatura eslava, cuenta la historia de un hombre que lucha por alejarse de la sombra de su padre, un médico de gran reputación.


México: Ya lo comentábamos con Hungría y es que, echando el resto también, México se la juega con su autor más iconoclasta y polémico, Carlos Reygadas. Aunque es de largo lo más accesible que ha rodado, sólo por el argumento pinta como una historia de las de Dreyer pero con carne: la fe de un 'amish' que vive en una comunidad perdida en el norte de México es puesta a prueba cuando se enamora de otra mujer. Sería milagroso que un tipo con películas como Batalla en el cielo y Japón llegase a estar nominado, pero todo puede ser en este mundo.


Noruega: Y ya que hablábamos de cruzarse con malos compañeros de camino a los Oscars, Næss se lleva la palma. No sólo se tuvo que enfrentar con Amélie, monstruo lo suficientemente temible, sino que hubo que sumar El hijo de la novia, Lagaan y, por supuesto, la que se lo acabaría llevando sorpresivamente, En tierra de nadie. Así, una historia genial y muy oscarizable como era Elling se quedó compuesta y sin premio. Este año los monstruos parecen menos fieros y con una historia muy similar podría hacerse, al menos, con el mismo lugar de privilegio entre las 5 finalistas.


Polonia: Y si de grandes nombres hablábamos qué decir de ese mito nacional que es Andrzej Wajda, que por tener tiene hasta el Oscar honorífico y es responsable de buena parte de las nominaciones de su país. Después de su último éxito, Pan Tadeusz, retorna con una historia de las suyas, de la II Guerra Mundial en Polonia y la matanza de Katyn. Cine de ese que ya no se hace.


Portugal: Subimos el listón tanto por mito como por edad para irnos con el decano del cine, Manoel de Oliveira, que a sus casi 100 años se atreve a darle continuidad a Belle de jour. No está la Deneuve, pero vuelve Michel Piccoli a perseguir a su Séverine para vengarse. El Oscar no se lo llevará, pero ahí está dando el tipo con apuestas que asustarían a muchos más jóvenes.


República Checa: Y en la línea de Wajda nos vamos con otro mito del cine de la Europa del este que pasará a la historia por adaptar la muy grande Trenes rigurosamente vigilados que le valió el Oscar: Jirí Menzel. Esta vez vuelve a llevar a la pantalla una novela de su colega Bohumil Hrabal para, en el mismo estilo dramático-cómico, relatar las vivencias de un hotel en la Praga de la primera mitad del siglo XX.


Rumanía: Aquí está la otra gran favorita. Apisonadora del cine europeo, 4 meses, 3 semanas y 2 días ganó la Palma de Oro y el FIPRESCI a mejor película en Cannes, los premios de mejor película y director en los EFA y la crítica la ha elegido mejor película del año. En EE.UU. ya ha empezado por una nominación de los Satellite y de la NBR y seguro que no tarda en caer la de los Globos de Oro, sin contar con el premio a la mejor película internacional en el festival de Hollywood. Persepolis parece la más atractiva, pero puede pesarle la nominación de animación y que haya reparto salomónico.


Rusia: Y, como decíamos, Mikhalkov también vuelve, esta vez con una revisión del clásico Doce hombres sin piedad. Cuando se estrenó en Venecia no gustó mucho que con eso de la edad se haya puesto maniqueo y haga demagogia con el tema checheno. Pero como los americanos en eso son más simples que el asa de un cubo, no se puede decir que no tenga posibilidades y de hecho páginas como InContention la incluyen en sus listas.


Suecia: País de los de gran tradición, viene este año con un nuevo "cachorro" de la Svenska Filminstitutet que acogiera a Bergman, Roy Andersson -lo de cachorro es un decir, porque Andersson ya arrasó en Berlín hace 40 años con En Kärlekshistoria-. Es difícil saber de qué va su última película que, básicamente, describen como viñetas rodadas con cámara fija. La cosa es que en Cannes la gente salió entusiasmada y el tipo se llevó una nominación a mejor director en los EFA. Así que algo tendrá el agua cuando la bendicen.


Taiwan: La otra más destacable por los que no están que por los que están. La candidata oficial iba a ser, cómo no, la nueva de Ang Lee, Lust, caution, pero la Academia aprovechó el lío de la israelí para dejarla fuera también. El motivo oficial fue que había demasiada gente anglo-parlante en el equipo, una excusa barata para camuflar el motivo real, y es que le han cascado un "sólo para mayores de 18 años" por las imágenes sexuales. Colar una película de Ang Lee con el tirón que tiene, arriesgándose a que pase entre las 5 finalistas, sería desde el punto de vista conservador casi como promocionar el sexo explícito. Así que Lee se queda fuera y le sustituye el debut del director de fotografía de Hou Hsiao-hsien, que dicen que no está mal, pero es que a estas alturas hay poco que esté mal.


Uruguay: Para completar la presencia latina interesante acabamos con Uruguay, curiosamente con un tipo que ya estuvo nominado al Oscar por la dirección de fotografía de Ciudad de Dios, César Charlone. Junto con Enrique Fernández presenta El baño del Papa, que gustara bastante en Cannes y que se consiguió hacer eco suficiente en el festival de Toronto como para llegar con posibilidades reales.



Así que aquí acabamos el mondongo. A día de hoy mis apuestas totalmente sacadas de la manga serían:

• "El Año Que Mis Padres Se Fueron de Vacaciones"
• "La Desconocida"
• "Los Falsificadores"
• "4 Meses, 3 Semanas y 2 Días"
• "Persepolis"

Seguro que las hay mejores, pero como esto va por pálpitos, ahora mismo la cosa la dejo así. Me gustaría meter alguna oriental, pero me parece poco probable que entren. Eso sí, como consideración final no hay que olvidar que, desde el año pasado y una vez elegidas las 5 finalistas, para votar a mejor película en lengua no inglesa es obligatorio verlas todas. Esta medida impide eso tan típico de votar de oído y permite sorpresas tan agradables como que La vida de los otros se llevase su premio respectivo en detrimento de la favorita El laberinto del fauno. Estando la cosa así, la situación favorece a 4 meses, 3 semanas y 2 días, que no es una película tan vendible a 'a priori' como Persepolis, pero cuando llegue el momento y en enero se anuncien las nominaciones definitivas ya echaremos cuentas. Mientras tanto, como dice Sasha Stone, "nadie sabe nada".

viernes, 21 de diciembre de 2007

ROAD TO THE OSCARS (15): Nominaciones Screen Actors Guild 2007



Este año, no sé si causado por todo el tema de las huelgas, se adelantan más que nunca las nominaciones del Screen Actors Guild, es decir, del sindicato de actores. Sin llegar a los límites del de los directores suelen ser de los que más aciertan, entre otras cosas porque es el sindicato más representado en la Academia. De hecho el año pasado con unas nominaciones que se salían bastante de los comentarios del momento prácticamente clavaron las de los Oscars.


En cuanto a la lista, escasísimos cambios con respecto a los Critics' Choice. Como era de prever han caído Amy Adams como actriz principal y todo el ejército de nominaciones de La guerra de Charlie Wilson y Expiación que cantaban a filia personal. Lo que sorprende es que al reducirse a 5 los actores principales haya sido Johnny Depp el que haya desaparecido en lugar de Ryan Gosling o Viggo Mortensen, lo que le da bastantes esperanzas a Viggo de cara a los Oscars. Por lo demás todo sigue su curso así que hay poco que comentar:


NOMINACIONES SCREEN ACTORS GUILD (SAG) 2007

Mejor Actuación Principal Masculina

• George Clooney, por "Michael Clayton"
• Daniel Day-Lewis, por "There Will Be Blood"
• Ryan Gosling, por "Lars and the Real Girl"
• Emile Hirsch, por "Into the Wild"
• Viggo Mortensen, por "Promesas del Este"

Mejor Actuación Principal Femenina

• Cate Blanchett, por "Elizabeth: La Edad de Oro"
• Julie Christie, por "Away from Her"
• Marion Cotillard, por "La Vie en Rose"
• Angelina Jolie, por "Un Corazón Invencible"
• Ellen Page, por "Juno"

Mejor Actuación de Reparto Masculina

• Casey Affleck, por "El Asesinato de Jesse James por el Cobarde Robert Ford"
• Javier Bardem, por "No Country for Old Men"
• Hal Holbrook, por "Into the Wild"
• Tommy Lee Jones, por "No Country for Old Men"
• Tom Wilkinson, por "Michael Clayton"

Mejor Actuación de Reparto Femenina

• Cate Blanchett, por "I'm Not There"
• Ruby Dee, por "American Gangster"
• Catherine Keener, por "Into the Wild"
• Amy Ryan, por "Gone Baby Gone"
• Tilda Swinton, por "Michael Clayton"

Mejor Actuación de Conjunto

3:10 to Yuma
American Gangster
Hairspray
Into the Wild
No Country for Old Men


Mejor Actuación Masculina en Miniserie o Telefilme

• Michael Keaton, por "The Company"
• Kevin Kline, por "As You Like It"
• Oliver Platt, por "The Bronx is Burning"
• Sam Shepard, por "Ruffian"
• John Turturro, por "The Bronx is Burning"

Mejor Actuación Femenina en Miniserie o Telefilme

• Ellen Burstyn, por "Mitch Albom's For One More Day"
• Debra Messing, por "The Starter Wife"
• Anna Paquin, por "Bury My Heart at Wounded Knee"
• Queen Latifah, por "Life Support"
• Vanessa Redgrave, por "The Fever"
• Gena Rowlands, por "What If God Were the Sun?"

Mejor Actuación Masculina en Serie de Televisión - Drama

• James Gandolfini, por "Los Soprano"
• Michael C. Hall, por "Dexter"
• Jon Hamm, por "Mad Men"
• Hugh Laurie, por "House"
• James Spader, por "Boston Legal"

Mejor Actuación Femenina en Serie de Televisión - Drama

• Glenn Close, por "Damages"
• Edie Falco, por "Los Soprano"
• Sally Field, por "Cinco Hermanos"
• Holly Hunter, por "Saving Grace"
• Kyra Sedgwick, por "The Closer"

Mejor Actuación Masculina en Serie de Televisión - Comedia

• Alec Baldwin, por "30 Rock"
• Steve Carell, por "The Office"
• Ricky Gervais, por "Extras"
• Jeremy Piven, por "Entourage"
• Tony Shalhoub, por "Monk"

Mejor Actuación Femenina en Serie de Televisión - Musical o Comedia

• Christina Applegate, por "Samantha Who?"
• America Ferrera, por "Ugly Betty"
• Tina Fey, por "30 Rock"
• Mary-Louise Parker, por "Weeds"
• Vanessa Williams, por "Ugly Betty"

Mejor Actuación de Conjunto en Serie de Televisión - Drama

Anatomía de Grey
Boston Legal
The Closer
Mad Men
Los Soprano

Mejor Actuación de Conjunto en Serie de Televisión - Comedia

30 Rock
Entourage
Mujeres Desesperadas
The Office
Ugly Betty

miércoles, 19 de diciembre de 2007

ROAD TO THE OSCARS (14.1): Películas preseleccionadas para el Oscar a Mejor Película en Lengua No Inglesa



Seguimos con el rollo de las ‘shortlists’ con la categoría de película en lengua no inglesa, que como la de las canciones es de todo menos ‘short’ porque hay hasta 63 preseleccionadas. Y si el año pasado decíamos que el nivel estaba alto, el de este es para caerse de espaldas, sobre todo por la presencia de grandes 'popes' del cine internacional. De la mezcla de estos clásicos y de los nuevos nombres sólo saldrán 5 nominaciones, varias de las cuales están bien seguras, pero no hay por menos que hacer un comentario un poco más extenso al respecto. Como la cosa va a ser enorme (entre grandes nombres y grandes posibles casi nos vamos a la mitad de la lista), iré uno por uno y lo repartiré en dos entradas para que sea abarcable. Pero primero, la lista al completo:


MEJOR PELÍCULA EN LENGUA NO INGLESA

Alemania: “Al Otro Lado” (Fatih Akin, director)

Argentina: “XXY” (Lucía Puenzo, director)

Australia: “The Home Song Stories” (Tony Ayres, director)

Austria: “Los Falsificadores” (Stefan Ruzowitzky, director)

Azerbaiyan: “Caucasia” (Farid Gumbatov, director)

Bangladesh: “On the Wings of Dreams” (Golam Rabbany Biplob, director)

Bélgica: “Ben X” (Nic Balthazar, director)

Bosnia-Herzegovina: “It’s Hard to Be Nice” (Srdjan Vuletic, director)

Brasil: “El Año Que Mis Padres Se Fueron De Vacaciones” (Cao Hamburger, director)

Bulgaria: “Warden of the Dead” (Ilian Simeonov, director)

Canadá: “The Age of Ignorance” (Denys Arcand, director)

Chile: “Padre Nuestro” (Rodrigo Sepúlveda, director)

China: “The Knot” (Yin Li, director)

Colombia: “Satanás” (Andi Baiz, director)

Corea del Sur: “Secret Sunshine” (Chang-dong Lee, director)

Croacia: “Armin” (Ognjen Svilicic, director)

Cuba: “La Edad de la Peseta” (Pavel Giroud, director)

Dinamarca: “The Art of Crying” (Peter Schønau Fog, director)

Egipto, “In the Heliopolis Flat” (Mohamed Khan, director)

Eslovaquia: “Return of the Storks” (Martin Repka, director)

Eslovenia: “Short Circuits” (Janez Lapajne, director)

España: “El Orfanato” (J.A. Bayona, director)

Estonia: “The Class” (Ilmar Raag, director)

Filipinas: “Donsol” (Adolfo Alix, Jr., director)

Finlandia: “A Man’s Job” (Aleksi Salmenperä, director)

Francia: “Persepolis” (Marjane Satrapi & Vincent Paronnaud, directores)

Georgia: “The Russian Triangle” (Aleko Tsabadze, director)

Grecia: “Eduart” (Angeliki Antoniou, director)

Holanda: “Duska” (Jos Stelling, director)

Hong Kong: “Exiled” (Johnnie To, director)

Hungría: “Taxidermia” (Gyorgy Palfi, director)

India: “Eklavya – The Royal Guard” (Vidhu Vinod Chopra, director)

Indonesia: “Denias, Singing on the Cloud” (John De Rantau, director)

Irak: “Jani Gal” (Jamil Rostami, director)

Irán: “M for Mother” (Rasoul Mollagholipour, director)

Irlanda: “Kings” (Tom Collins, director)

Islandia: “Jar City” (Baltasar Kormakur, director)

Israel: “Beaufort” (Joseph Cedar, director)

Italia: “La Desconocida” (Giuseppe Tornatore, director)

Japón: “I Just Didn’t Do It” (Masayuki Suo, director)

Kazakhstan: “Mongol” (Sergei Bodrov, director)

Líbano: “Caramel” (Nadine Labaki, director)

Luxemburgo: “Little Secrets” (Pol Cruchten, director)

Macedonia: “Shadows” (Milcho Manchevski, director)

México: “Luz Silenciosa” (Carlos Reygadas, director)

Noruega: “Gone with the Woman” (Petter Naess, director)

Perú: “Una Sombra al Frente” (Augusto Tamayo, director)

Polonia: “Katyn” (Andrzej Wajda, director)

Portugal: “Belle Toujours” (Manoel de Oliveira, director)

Puerto Rico: “Maldeamores” (Carlitos Ruiz & Mariem Perez, directores)

República Checa: “Yo Que He Servido al Rey de Inglaterra” (Jiri Menzel, director)

Rumanía: “4 Meses, 3 Semanas y 2 Días” (Cristian Mungiu, director)

Rusia: “12” (Nikita Mikhalkov, director)

Serbia: “The Trap” (Srdjan Golubovic, director)

Singapur: “881” (Royston Tan, director)

Suecia: “You, the Living” (Roy Andersson, director)

Suiza: “Late Bloomers” (Bettina Oberli, director)

Tailandia: “King of Fire” (Chatrichalerm Yukol, director)

Taiwan: “Island Etude” (Chen Huai-en, director)

Turquía: “Takva: Un Hombre Temeroso de Dios” (Özer Kiziltan, director)

Uruguay: “El Baño del Papa” (Enrique Fernández & César Charlone, directores)

Venezuela: “Postales de Leningrado” (Mariana Rondón, director)

Vietnam: “The White Silk Dress” (Luu Huynh, director)


Alemania: Sin duda una de las favoritas a entrar entre las 5 finalistas. Akin ya tuvo su golpe de éxito con Contra la pared, con la que se llevó el Oso de Oro en Berlín y el premio a la mejor película europea aunque, inexplicablemente, se quedó fuera de los Oscars. Este año podría ser la revancha y Al otro lado ya se llevó premio en Cannes y en los más recientes del cine europeo. Además, trae a Hanna Schygulla en el reparto, que ya es traer.


Argentina: Aunque con escasas posibilidades, algunos especialistas en esto de los Oscars cuentan con la hija de Luis Puenzo, a la sazón director de la única película argentina que ha ganado un Oscar, entre los 5 finalistas. Su historia, protagonizada por Ricardo Darín y Valeria Bertuccelli, cuenta la historia de un chaval hermafrodita y cómo sus padres tienen que lidiar con la situación, tanto física como psicológica. Veremos si, aunque no se lleve el premio, al menos viaja a Los Angeles.


Austria: Si Persepolis y la rumana son las favoritas obvias, Los falsificadores es la tercera en discordia. Para empezar trata ese tema estrella de los Oscars que es la II Guerra Mundial y lo hace desde el punto de vista de un grupo de falsificadores que, seleccionados entre los presos de Mauthausen, son obligados a participar en la Operación Bernhard, dirigida a hundir los mercados internacionales con divisas falsas. Al igual que en En el puente sobre el río Kwai el conflicto comenzará cuando los protagonistas enfrenten sus dudas sobre si ser fieles a su pericia y a su pellejo o intentar boicotear la operación desde dentro. He visto muy pocas listas que no cuenten con ella, así que todo dependerá de cómo se maneje.


Bélgica: Una candidatura de esas que podrían tener al sector Sundance detrás. En absoluto está con las favoritas pero fue la gran triunfadora del festival de Montréal, que ya está lo suficientemente cerca como para llamar la atención y, además, toca un tema bastante atractivo: un chaval autista con el que se meten en la escuela se refugia en los juegos de rol 'on-line' donde podrá crearse su particular mundo. Interesante aproximación a la incomunicación del mundo actual que podría ser una de las múltiples sorpresas de las nominaciones.


Brasil: Casi al nivel de la austriaca en lo que a apuestas se refiere, se acerca también a otro tema no poco atractivo para los premios. Antes de desatarse, Kusturica ya "mandó de viaje de negocios" al padre del protagonista de una de sus primeras películas, lo que le valió la Palma de Oro y la nominación al Oscar. En este caso es la dictadura brasileña la que "manda de vacaciones" al padre del chaval que se refugia de la realidad en su barrio judío y en el Mundial de fútbol. Curiosamente, el cine brasileño ha tenido grandes bombazos como Ciudad de Dios o Estación Central de Brasil, pero todavía no se ha llevado un Oscar.


Canadá: Canadá, que con eso de que Egoyan dirige en inglés no se come un rosco, se trae a uno que sí tiene Oscar además de otras tres nominaciones: Denys Arcand. The Age of Ignorance (parece que las invasiones de los bárbaros han triunfado) se aleja un poco de su crítica social directa para centrarse en un recurso que ya empleara en sus anteriores películas: las fantasías en las que se refugia un funcionario para huir de su cotidianidad. No parte desde una posición tan privilegiada como con Las invasiones bárbaras, pero es de los más veteranos de esto y su inteligencia e incorrección política atraen.


Corea del Sur: Como representante de una de las cinematografías más pujantes los últimos años viene Milyang. Más festivalera que oscarizable, como suele ser propio del cine coreano, se hizo con el premio de interpretación en Cannes y ha pasado por todos los festivales pre-Oscars como el de Telluride o el de Toronto, lo que da esperanzas a la promoción. Milyang cuenta la historia de una mujer que, tras enviudar, se muda con su hijo a la ciudad de su marido para intentar reorganizar su vida. Con la cantidad de buen cine que ha dado Corea en la última década todavía no tienen ni un nominación. Sería una agradable sorpresa que Lee Chang-dong, autor de la también genial Peppermint Candy, pusiera fin a esa racha.


Dinamarca: Los daneses se traen otra festivalera que, sorprendentemente, está fuera de la órbita Dogma. Por la temática parece mucho más cercana al cine del sueco Lukas Moodyson: un chico de 11 años especialmente precoz lucha por mantener unida a su disfuncional familia durante las revueltas de los 70. Ha acaparado premios de la crítica y también se llevó el premio del jurado joven en San Sebastián, que es de los más representativos del panorama y alejado del esnobismo que se le puede presuponer a los críticos. En el Festival de la AFI que fue como quien dice hace dos días y en pleno Hollywood se llevó una mención especial, lo que no la descarta para enero.


España: Y nos llega el turno. La opinión sobre la película ya la he compartido y es que es un 'bluff', sobre todo si la comparamos con lo que venden las imágenes promocionales. En ese sentido el 'gordo' Del Toro lo está haciendo bien porque está calentando a los americanos con trailers y 'previews' aunque la película no se estrena hasta el 28 de diciembre, justo para poder entrar a las nominaciones sin perder gas. Sin duda es la mejor estrategia para una película que gana mucho más a 'flashes' que como conjunto que es más bien floja. Veremos si se lo tragan y mantiene las posibilidades que algunos le dan.


Francia: Mi particular favorita a falta de ver la rumana. Por una vez Francia le ha echado pelotas y no se lleva ni a Schnabel ni a la más comercial La vie en rose -se apuesta por Marion Cotillard a mejor actriz, eso sí-, sino ni más ni menos que a Persepolis, la adaptación dirigida por Marjane Satrapi de su propio comic autobiográfico. Es de lo más interesante que sin duda ha pasado por la categoría en los últimos años, tanto a nivel argumental como formal, y en EE.UU. ya hablan de ella como la peli de Oriente Medio que realmente le gustaría ver a la gente, en contraposición a todo ese mondongo semi-documental a lo Brian De Palma en Redacted. Cuando abra su tema respectivo ya entraré en más profundidades, pero tiene motivos sobrados para ser el rival a batir, tanto aquí como en la categoría de animación.


Hong Kong: No va a entrar ni rezando, pero ya sólo ver a Johnnie To por aquí es digno de mención. El director que más y mejor ha retratado el mundo de la mafia hongkonesa y de forma más explícita, se cuela con una historia a lo Kitano de grupos enfrentados por un ex-miembro, protegido por unos y perseguido por otros. Y lo más increíble es que ya ha estrenado dos películas más.


Hungría: Se la juegan los húngaros. No se van a comer un colín porque la mitad de los académicos encargados de la selección no va a aguantar esa versión húngara de las paranoias que tiene Carlos Reygadas en México (ya hablaremos de él porque es precisamente el representante mexicano). Pero ahí están, con una película protagonizada a modo de tríptico por un embalsamador de gatos, un gordo drogadicto y un tipo con un pene lanzallamas. Ahí es nada lo que va a pasar por las salas de proyección de la Academia.


Irlanda: Más destacable por lo inusual que porque tenga alguna posibilidad, por primera vez en su historia, presentan una película a competir en lengua no inglesa (amigos del tópico, es cierto que los irlandeses hablan el inglés más puro, tanto que ni siquiera llega a serlo buena parte de las veces y es simplemente gaélico). Obviamente el protagonista es Colm Meaney, que debe tener un mapa de la Isla Esmeralda tatuado en la frente y a no mucho tardar su cara acabará convertida en blasón nacional. Para completar la genealogía irlandesa, cómo no, la acción gira en torno a un grupo de amigos que se reúnen con motivo de un funeral.


Israel: Una de las candidaturas que destaca más por ausencia que por presencia. La Academia ha determinado -debe ser contando las palabras- que la proporción de inglés en la nominada oficial y muy probable favorita, La visita de la banda, es excesiva para la categoría. Lo irónico es que el tema de la película precisamente se centra en los problemas de comunicación entre judíos y palestinos y, en muchas ocasiones, el uso del inglés es para traducir algo dicho en uno de los respectivos idiomas. La cosa es que ha sido descalificada y en su lugar han enviado Beaufort, también interesante -ganó el Oso de Plata a mejor director en Berlín- pero sin el 'buzz' que había conseguido su predecesora.



Y aquí dejo el primer bloque, en unos días continuamos con el resto.

lunes, 17 de diciembre de 2007

ROAD TO THE OSCARS (13): Primera 'shortlist' para la categoría de mejores efectos visuales



Las distintas ramas de la Academia, como es su labor, van anunciando 'shortlists' para que el común de los académicos les vayan echando un ojo a las posibles candidatas. La de las canciones no la cuelgo, que son 59 y cuesta un huevo de procesar para nada que es, pero sí que me traigo la de la categoría de efectos visuales que es palabra del Variety. De estas 15 quedarán 7 para lo que se llama el 'bake-off', que es el proceso de selección final de las que serán las 3 nominadas definitivas (no me preguntéis si el número de nominadas finales depende del número de preseleccionadas como en la categoría de animación prque no tengo ni idea).

Lo que más sorprende es que este año la Academia ha roto muchos tabúes al preseleccionar dos películas de animación como Beowulf y, sobre todo, Ratatouille, que no cuenta con el punto de fuga de haber sido rodada con actores reales. Veremos si la cosa progresa, especialmente con Beowulf, que podría tener posibilidades, o los expertos vuelven al redil y se quedan con los usos clásicos. Lo que es casi seguro es que dos de esas candidaturas corresponderán a 300 y a Transformers. Para el tercer hueco puede que sean fieles a las sagas y se queden con la enésima entrega de Harry Potter, Spider-Man o Piratas del Caribe o bien que se decanten por La brújula dorada que, más que nada, carece de otra cosa que no sean efectos especiales. Ya veremos cuando se reduzca la lista a 7, mientras, aquí están las 15 de ahora:


MEJORES EFECTOS VISUALES

300

Beowulf

La Brújula Dorada

La Búsqueda: El Diario Secreto

Harry Potter y la Orden del Fénix

La Jungla 4.0

Piratas del Caribe: En el Fin del Mundo

Ratatouille

Sigo Como Dios

Soy Leyenda

Spider-Man 3

Sunshine

Transformers

El Ultimátum de Bourne

The Water Horse

ROAD TO THE OSCARS (12): Top 10 American Film Institute (AFI)



Un poco más tarde que otros años anuncia el Instituto de Cinematografía Americano, vamos, el AFI su top 10, que viene a ser un 'in' and 'out' como los de la MTV pero del cine americano del año. Como su obligación se supone que es salvaguardar la cultura cinematográfica de EE.UU., suelen votar lo que les sale del pie sin ninguna intención de influir ni en los Oscars ni en nada parecido. De hecho es costumbre colar algún título que ni de coña entraría en muchas listas como es el caso esta vez de Lío embarazoso, dejando fuera a alguna presunta favorita como Sweeney Todd. Así que, como mera anécdota de lo que piensa el AFI sobre lo que ha sido lo mejor del año, aquí están sus premios (eso sí, fiesta sí que hacen):



TOP 10 AMERICAN FILM INSTITUTE (AFI) 2007

Before the Devil Knows You're Dead

La Escafandra y la Mariposa

Into the Wild

Juno

Lío Embarazoso

Michael Clayton

No Country for Old Men

Ratatouille

The Savages

There Will Be Blood

jueves, 13 de diciembre de 2007

ROAD TO THE OSCARS (11.2): Reflejos en un Globo dorado



Parece que los periodistas se han puesto conservadores y obvios y se han montado un cuadro de candidatos digno de los Emmy. Películas pequeñas defendidas incluso por los medios más 'hollywoodienses' como Once o The Savages han quedado totalmente desplazadas por las producciones de los grandes estudios que se han apuntado tantos en casi todas las categorías. Gran batacazo también el que se ha dado otra pequeña gran favorita para los Oscars como Into the wild,que ha visto reducidas todas las nominaciones que consiguió en los Critics' Choice a sólo las evidentes musicales. Muy probablemente el 'buzz' que le están dando los medios americanos volverá a hacerla subir de cara a los premios de la Academia, pero es notoria la ausencia. Mientras, la gran beneficiada con el cambio es Expiación que se lleva ella sola 7 nominaciones, varias de las cuales apestan a relleno. Alegra, eso sí, ver que no se han olvidado de Promesas del este y, pese a su estreno a finales de verano, ha conseguido sus buenas tres nominaciones. Y también digno de alabar es la presencia de Cometas en el cielo, el nuevo y muy controvertido proyecto de Marc Forster, que se acerca a la pérdida de la inocencia que provoca la barbarie humana. De la presencia de La escafandra y la mariposa con tres nominaciones, incluyendo mejor director, poco hay que decir que no hayamos dicho ya más que, como sume unos cuantos técnicos en los Oscars va a ser un fenómeno más grande que El laberinto del fauno. Y ahora vamos categoría por categoría:

Mejor película - drama: Sin duda la categoría más alocada de las nominaciones con siete candidatas, demostrando así la ausencia de favoritos claros. Si hubiese que quedarse con un grupo de candidatas ese sería el formado por Expiación, No country for old men y There will be blood. Teniendo en cuenta que es la prensa extranjera la que vota esto, no extrañaría que Expiación quedase un tanto rezagada con respecto a las otras dos, a la vista de las dispares críticas que ha recibido. No habría que perder de vista, eso sí, historias como Michael Clayton, que se crece en sus posibilidades gracias a un buen guión. Sorprende que los "rellenos" hayan sido Promesas del este y The great debaters, la una, como ya comentamos, por estrenarse demasiado pronto y venir de un tipo difícil como Cronenberg y la otra por justo lo contrario ya que no se estrena hasta dentro de dos semanas y es prácticamente un novato el que la dirige, Denzel Washington.

Mejor película - musical o comedia: Volvemos a los tiempos del dominio de las grandes producciones con nombres conocidos frente al protagonismo 'indie' del año pasado. Las principales rivales por el premio son representantes de ambos mundos y futuribles candidatas al Oscar. Por un lado tenemos Sweeney Todd, musical con el peculiar estilo desatado del último Burton, basado en la obra de Stephen Sondheim y Hugh Wheeler del barbero asesino de Fleet Street. Y por el otro tenemos Juno, nuestra Little Miss Sunshine de este año que, al igual que aquella, cuenta con un reparto de lujo y un guión premiable para hacerse un hueco entre las grandes.

Mejor director: Si la categoría de drama es la más peculiar por haber juntado hasta 7 nominadas, esta es la más extraña por composición. Las muy flagrantes ausencias de Paul Thomas Anderson, Sean Penn o Marc Forster han sido sustituidas por el "manniaco" -de Michael Mann- trabajo de dirección de Ridley Scott para American gangster y por el casi de relleno para Joe Wright. A los otros tres sí que los veremos con casi total seguridad en los Oscars, sorprendiendo favorablemente que se dé por tan seguro en el caso de un tipo tan importante para las artes como Julian Schnabel. Para el premio, entre Burton y los Coen, parece claro decantarse por estos últimos.

Mejor actor - drama: Poco destacable salvo la ausencia de Emile Hirsch, protagonista de Into the wild que sigue siendo firme candidato a estar entre los 5 finalistas a los Oscars. George Clooney se ha llevado varios de la crítica por su Michael Clayton y la reaparición de Viggo Mortensen podría dificultar la cosa, pero el favorito, sobre todo por la tendencia ascendente de There will be blood, sigue siendo Daniel Day-Lewis. No es difícil imaginar que traerá un personaje comepantallas como el de Gangs of New York y siempre son muy bien vistos estos actores que se echan el peso dramático de una historia sobre sus hombros.

Mejor actriz - drama: Primer duelo en la cumbre de la Blanchett que se encuentra, ni más ni menos, que con Julie Christie. Será el enfrentamiento entre una película de un único personaje desatado y una película de personajes que tienen su virtud en su comedimiento. Teniendo en cuenta las tendencias que se van respirando no extrañaría que la rubia de algodón de Doctor Zhivago consiga el Globo y repita Oscar 40 años después.

Mejor actor - musical o comedia: Como diría su compañero de la otra categoría, Johnny Depp, who else? Llevan ya años rondándole con los Globos de Oro -7 nominaciones tiene nada menos- y también un par con el Oscar y ya hay ganas. Ahora que trae un personaje a su medida como Sweeney Todd que le devuelve a su pasado 'burtoniano' lo pone a huevo y será difícil que se lo quiten. Sus principales rivales serán los habituales de Paul Thomas Anderson, John C. Reilly o el reducto de The Savages Philip Seymour Hoffman, aunque con lo que parece que les ha gustado La guerra de Charlie Wilson no extrañaría que se lo diesen a Tom Hanks y se quedasen más anchos que largos.

Mejor actriz - musical o comedia: Qué resultona es Amy Adams que hasta poniéndole un vestido de tul y sacándola cantarina en Central Park se hace un hueco en las apuestas. Y, lo mejor de todo, que protagonizando un proyecto totalmente insustancial de los que han hundido en la miseria a Nicole Kidman haya logrado incluso mejorar su popularidad. Bueno, y después de esta morcilla de alabanza a lo que vamos. Las favoritas de la categoría son las que estarán luego en los Oscars Marion Cotillard y, sobre todo, Ellen Page. Si mi opinión sobre Amy Adams es buena, la de Ellen Page es desproporcionada. Sin duda es uno de los mayores monstruos escénicos que ha dado el panorama 'indie' en los últimos años y eso sin tener edad para beber alcohol en los EE.UU. La Cotillard se marca un tanto importante llevando a la pantalla un personaje como Edith Piaf, pero este premio es de Ellen Page. Ojo, eso sí, como se pongan originales, porque no sería tan descabellado contar con Nikki Blonsky, la gordita con ansias de bailar en Hairspray.

Mejor actor de reparto: Y llega "nuestra" categoría porque es la de Bardem. A no ser que Casey Affleck, el omnipresente de este año, diga algo con su cobarde Robert Ford, puede convertirse en el primer actor español que se traiga a casa su Globo de Oro y su Oscar. Lo más curioso es que este año no es precisamente una categoría sin competencia, porque detrás de Affleck están actores tan enormes como Tom Wilkinson o, de nuevo, Philip Seymour Hoffman. Sin contar la desatada versión del personaje de Divine que hace John Travolta en Hairspray o el personaje que trae Hal Holbrook en Into the wild que podrá entrar en los Oscars. Buena señal es, tanto por la peli como por Bardem, que con bestias tan pardas las apuestas lo tengan tan claro.

Mejor actriz de reparto: Lucha mano a mano entre Amy Ryan y la Blanchett con, parece según las noticias más recientes, el favoritismo de la primera frente al ‘álter ego’ de Dylan. La Blanchett anda en caída libre en las apuestas, pero en esta categoría de reparto la fuerza del personaje y, no nos engañemos, el hecho de que una mujer interprete a un hombre puede tirar mucho. Eso sí, que no pierdan de vista el retrovisor porque Saoirse Ronan, que interpreta a la desencadenante de catástrofes del relato de McEwan, fue destacada en su momento como lo mejor de la película y los Globos de Oro tienen mucha tendencia por los jóvenes y ancianos.

Mejor guión: Sin duda la categoría más inútil de los Globos de Oro en cuanto a lo predictivo porque obvia la separación de categorías. En un año con tanto novelón adaptado, peca de escasa una categoría que los mezcla todos, sobre todo porque deja fuera grandes historias que tendrán posibilidades en su momento como el guión de Tamara Jenkins para The Savages, el de Brad Bird para Ratatouille, el de Sarah Polley para Away from her o el de Anderson para There will be blood. Incluso casos tan obvios como el de Tony Gilroy para Michael Clayton, que ya plantean como principal rival de Juno en los Oscars. En este batiburrillo es difícil prever nada. Lo más razonable sería pensar que caballo grande, ande o no ande y tirar por No country for old men, pero ni el guión de Ron Harwood ni el de Diablo Cody son precisamente caballos pequeños, ni siquiera el de Sorkin para La guerra de Charlie Wilson. Así que ya veremos lo que se resuelve.

Mejor banda sonora: Categoría cuanto menos simpática por lo anecdótico que resulta ver a uno de los líderes del 'grunge' como Eddie Vedder, compartiendo cartel con Clint Eastwood, que ni siquiera cuando no presenta película se queda fuera de los premios. También sirve para sumar la segunda nominación española con Alberto Iglesias, que es más reconocido fuera de España que dentro y que forma parte del equipo de Cometas en el cielo.¿En cuanto al ganador? Pues vete tú a saber. Viendo la lista a lo mejor hasta se lo lleva Alberto.

Mejor película en lengua no inglesa: Vuelve a ocurrir lo que el año pasado con Cartas desde Iwo Jima y es que entre las aspirantes oficiales se cuela una americana desarrollada en el extranjero, lo que endurece aún más la carrera si cabe. Ni siquiera el año de Amélie recuerdo una categoría de película en lengua inglesa con tanto nivel como la de esta edición. Con lo que, una moneda y lo que salga, porque no creo que ninguna de las películas aquí representadas no sean dignas merecedoras del premio. Y primer jaque para El orfanato, of course, aunque esta categoría pierde tres de los nominados para los Oscars y tendrá que reestructurarse, así que no pondría yo la mano en el fuego. Eso sí, indignante que Persepolis haya sido excluida de la categoría de animación cuando la normativa bastante más puntillosa de los Oscars sí que la deja participar en ambas.


Y aquí acaba el primer gran mondongo de la temporada. Perdiendo de vista las ausencias la cosa no queda tan mal y seguro que luego resultará en un palmarés destacable, pero es innegable la impresión que dan los periodistas extranjeros en Hollywood de realmente no enterarse de nada de lo que ocurre. Pudiendo haber cogido lo mejor de cada casa, han realizado una selección bastante descafeinada y, sobre todo, demasiado reducida a un mismo grupo de películas con las excepciones inevitables. Con lo que están cambiando las cosas, que un grupo tan influyente como la HFPA vaya con el piloto automático puesto no deja de dar la sensación de oportunidad perdida y pérdida de referencias. Lo próximo, los premios de los sindicatos, que esos sí mandan. Y sino que se lo pregunten a los guionistas.

ROAD TO THE OSCARS (11.1): Nominaciones Globos de Oro 2007



Pues ya están aquí las nominaciones para los Globos de Oro, los que no se cansan los medios de llamar antesala de los Oscars aunque la mayoría de los premios que de aquí en adelante llegarán son infinitamente más certeros en sus predicciones que los que da la prensa extranjera en Hollywood. Así que, como siempre, primero la lista incluyendo los de la tele y luego los comentarios centrándonos en las categorías importantes:


NOMINACIONES GLOBOS DE ORO 2007

Mejor Película - Drama

• "American Gangster"
• "Expiación"
• "The Great Debaters"
• "Michael Clayton"
• "No Country for Old Men"
• "Promesas del Este"
• "There Will Be Blood"

Mejor Película - Musical o Comedia

• "Across The Universe"
• "La Guerra de Charlie Wilson"
• "Hairspray"
• "Juno"
• "Sweeney Todd"

Mejor Director

• Tim Burton, por "Sweeney Todd"
• Ethan Coen, por "No Country for Old Men"
• Julian Schnabel, por "La Escafandra y la Mariposa"
• Ridley Scott, por "American Gangster"
• Joe Wright, por "Expiación"

Mejor Actuación Principal Masculina - Drama

• George Clooney, por "Michael Clayton"
• Daniel Day-Lewis, por "There Will Be Blood"
• James McAvoy, por "Expiación"
• Viggo Mortensen, por "Promesas del Este"
• Denzel Washington, por "American Gangster"

Mejor Actuación Principal Femenina - Drama

• Cate Blanchett, por "Elizabeth: La Edad de Oro"
• Julie Christie, por "Away From Her"
• Jodie Foster, por "La Extraña Que Hay en Ti"
• Angelina Jolie, por "Un Corazón Invencible"
• Keira Knightley, por "Expiación"

Mejor Actuación Principal Masculina - Musical o Comedia

• Johnny Depp, por "Sweeney Todd"
• Ryan Gosling, por "Lars and the Real Girl"
• Tom Hanks, por "La Guerra de Charlie Wilson"
• Philip Seymour Hoffman, por "The Savages"
• John C. Reilly, por "Walk Hard: The Dewey Cox Story"

Mejor Actuación Principal Femenina - Musical o Comedia

• Amy Adams, por "Encantada"
• Nikki Blonsky, por "Hairspray"
• Helena Bonham Carter, por "Sweeney Todd"
• Marion Cotillard, por "La Vie en Rose"
• Ellen Page, por "Juno"

Mejor Actuación de Reparto Masculina

• Casey Affleck, por "El Asesinato de Jesse James por el Cobarde Robert Ford"
• Javier Bardem, por "No Country for Old Men"
• Philip Seymour Hoffman, por "La Guerra de Charlie Wilson"
• John Travolta, por "Hairspray"
• Tom Wilkinson, por "Michael Clayton"

Mejor Actuación de Reparto Femenina

• Amy Ryan, por "Gone Baby Gone"
• Cate Blanchett, por "I'm Not There"
• Julia Roberts, por "La Guerra de Charlie Wilson"
• Saoirse Ronan, por "Expiación"
• Tilda Swinton, por "Michael Clayton"

Mejor Guión

• "La Escafandra y la Mariposa", escrito por Ronald Harwood
• "Expiación", escrito por Christopher Hampton
• "La Guerra de Charlie Wilson", escrito por Aaron Sorkin
• "Juno", escrito por Diablo Cody
• "No Country For Old Men", escrito por Joel & Ethan Coen

Mejor Banda Sonora Original

• "Cometas en el Cielo", compuesta por Alberto Iglesias
• "Expiación", compuesta por Dario Marianelli
• "Grace is Gone", compuesta por Clint Eastwood
• "Into the Wild", compuesta por Eddie Vedder
• "Promesas del Este", compuesta por Howard Shore

Mejor Canción

• "Despedida" (Shakira/Antonio Pinto), de "El Amor en los Tiempos del Cólera"
• "Grace Is Gone" (Clint Eastwood/Carole Bayer Sager), de "Grace Is Gone"
• "Guaranteed" (Eddie Vedder), de "Into The Wild"
• "That's How You Know" (Alan Menken), de "Encantada"
• "Walk Hard" (Judd Apatow/Jake Kasdan/John C. Reilly/Marshall Crenshaw), de "Walk Hard: The Dewey Cox Story"

Mejor Película en Lengua No Inglesa

• "4 Meses, 3 Semanas y 2 Días" (Rumanía)
• "Cometas en el Cielo" (EE.UU.)
• "La Escafandra y la Mariposa" (Francia/EE.UU.)
• "Lust, Caution" (Taiwan)
• "Persepolis" (Francia)

Mejor Película de Animación

• "Bee Movie"
• "Ratatouille"
• "Los Simpsons: La Película"




Mejor Serie de Televisión - Drama

• "Anatomía De Grey"
• "Big Love"
• "Damages"
• "House"
• "Mad Men"
• "Los Tudor"

Mejor Serie de Televisión - Musical o Comedia

• "30 Rock"
• "Californication"
• "Entourage"
• "Extras"
• "Pushing Daisies"

Mejor Miniserie o Telefilme

• "Bury My Heart At Wounded Knee"
• "The Company"
• "Five Days"
• "Longford"
• "The State Within"

Mejor Actuación Principal Masculina en Serie de Televisión - Drama

• Michael C. Hall, por "Dexter"
• Jon Hamm, por "Mad Men"
• Hugh Laurie, por "House, MD"
• Bill Paxton, por "Big Love"
• Jonathan Rhys Meyers, por "Los Tudor"

Mejor Actuación Principal Femenina en Serie de Televisión - Drama

• Patricia Arquette, por "Medium"
• Glenn Close, por "Damages"
• Minnie Driver, por "The Riches"
• Edie Falco, por "Los Soprano"
• Sally Field, por "Cinco Hermanos"
• Holly Hunter, por "Saving Grace"
• Kyra Sedgwick, por "The Closer"

Mejor Actuación Principal Masculina en Serie de Televisión - Musical o Comedia

• Alec Baldwin, por "30 Rock"
• Steve Carell, por "The Office"
• David Duchovny, por "Californication"
• Ricky Gervais, por "Extras"
• Lee Pace, por "Pushing Daisies"

Mejor Actuación Principal Femenina en Serie de Televisión - Musical o Comedia

• Christina Applegate, por "Samantha Who?"
• America Ferrera, por "Ugly Betty"
• Tina Fey, por "30 Rock"
• Anna Friel, por "Pushing Daisies"
• Mary-Louise Parker, por "Weeds"

Mejor Actuación Principal Masculina en Miniserie o Telefilme

• Adam Beach, por "Bury My Heart At Wounded Knee"
• Ernest Borgnine, por "A Grandpa For Christmas"
• Jim Broadbent, por "Longford"
• Jason Isaacs, por "The State Within"
• James Nesbitt, por "Jekyll"

Mejor Actuación Principal Femenina en Miniserie o Telefilme

• Bryce Dallas Howard, por "As You Like It"
• Queen Latifah, por "Life Support"
• Debra Messing, por "The Starter Wife"
• Sissy Spacek, por "Pictures Of Hollis Woods"
• Ruth Wilson, por "Jane Eyre"

Mejor Actuación de Reparto Masculina en Televisión

• Ted Danson, por "Damages"
• Kevin Dillon, por "Entourage"
• Jeremy Piven, por "Entourage"
• Andy Serkis, por "Longford"
• William Shatner, por "Boston Legal"
• Donald Sutherland, por "Dirty Sexy Money"

Mejor Actuación de Reparto Femenina en Televisión

• Rose Byrne, por "Damages"
• Rachel Griffiths, por "Cinco Hermanos"
• Katherine Heigl, por "Anatomía De Grey"
• Samantha Morton, por "Longford"
• Anna Paquin, por "Bury My Heart At Wounded Knee"
• Jaime Pressly, por "Me Llamo Earl"

miércoles, 12 de diciembre de 2007

ROAD TO THE OSCARS (10): Nominaciones Critics' Choice 2007



Y si antes lo digo antes salen. Ya están aquí las nominaciones de la Broadcast Film Critics Association (BFCA), vamos, los críticos de los medios no escritos, más conocidos como los Critics' Choice. Lo fundamental de estos premios es que son los primeros que anuncian nominaciones categorizadas (la excepción es que no diferencian guión adaptado y original) y que la BFCA es el grupo que reúne más gente, lo que evita que se reduzca a la opinión de un grupo de locos para ser algo más extrapolable. De hecho el año pasado clavaron buena parte de las nominaciones que serían de los Oscars y el año anterior fue aún más exagerado.


Este año puede que a alguno le sorprendan cosas llamativas como que Amy Adams aparezca por su protagónico en Encantada, pero no hace ni 15 días ya comentaba que según se acercasen las Navidades era una candidatura que iba a ganar presencia y aquí está. Obviamente cuando la cosa se reduzca forzosamente a las 5 nominaciones finales será la que caiga, al igual que Ryan Gosling o Viggo Mortensen en la categoría masculina. En el resto están básicamente los que serán aunque falte representación de algunas como The Savages -Laura Linney puede sacar a algunas de esas cinco actrices fijas- y otras como There will be blood aumentarán muy probablemente su presencia según ganen proyección. Da un poco de yuyu, eso sí, ver lo bien que funciona la promo de Del Toro que ha colado El orfanato entre las cinco nominadas. Será sin duda una de las categorías que más se reestructure cuando desaparezca La escafandra y la mariposa de la competición pero, mientras, ahí queda. Si me apetece ya haré un comentario más exhaustivo por categorías. Por ahora, aquí está la lista:


NOMINACIONES CRITICS' CHOICE 2007

Mejor Película

• "American Gangster"
• "Cometas en el Cielo"
• "La Escafandra y la Mariposa"
• "Expiación"
• "Into the Wild"
• "Juno"
• "Michael Clayton"
• "No Country for Old Men"
• "Sweeney Todd"
• "There Will Be Blood"

Mejor Director

• Tim Burton, por "Sweeney Todd"
• Joel & Ethan Coen, por "No Country for Old Men"
• Sidney Lumet, por "Before the Devil Knows You're Dead"
• Sean Penn, por "Into the Wild"
• Julian Schnabel, por "La Escafandra y la Mariposa"
• Joe Wright, por "Expiación"

Mejor Actor

• George Clooney, por "Michael Clayton"
• Daniel Day-Lewis, por "There Will Be Blood"
• Johnny Depp, por "Sweeney Todd"
• Ryan Gosling, por "Lars and the Real Girl"
• Emile Hirsch, por "Into the Wild"
• Viggo Mortensen, por "Promesas del Este"

Mejor Actriz

• Amy Adams, por "Encantada"
• Cate Blanchett, por "Elizabeth: La Edad de Oro"
• Julie Christie, por "Away from Her"
• Marion Cotillard, por "La Vie en Rose"
• Angelina Jolie, por "Un Corazón Invencible"
• Ellen Page, por "Juno"

Mejor Actor de Reparto

• Casey Affleck, por "El Asesinato de Jesse James por el Cobarde Robert Ford"
• Javier Bardem, por "No Country for Old Men"
• Philip Seymour Hoffman, por "La Guerra de Charlie Wilson"
• Hal Holbrook, por "Into the Wild"
• Tom Wilkinson, por "Michael Clayton"

Mejor Actriz de Reparto

• Cate Blanchett, por "I'm Not There"
• Catherine Keener, por "Into the Wild"
• Vanessa Redgrave, por "Expiación"
• Amy Ryan, por "Gone Baby Gone"
• Tilda Swinton, por "Michael Clayton"

Mejor Actuación de Conjunto

• "Hairspray"
• "Juno"
• "No Country for Old Men"
• "Sweeney Todd"
• "Gone Baby Gone"
• "Before the Devil Knows You're Dead"

Mejor Guión

• Diablo Cody, por "Juno"
• Joel & Ethan Coen, por "No Country for Old Men"
• Tony Gilroy, por "Michael Clayton"
• Nancy Oliver, por "Lars and the Real Girl"
• Sean Penn, por "Into the Wild"
• Aaron Sorkin, por "La Guerra de Charlie Wilson"

Mejor Película de Animación

• "Bee Movie"
• "Beowulf"
• "Persepolis"
• "Ratatouille"
• "Los Simpsons: La Película"

Mejor Actor Joven

• Michael Cera, por "Juno"
• Michael Cera, por "Supersalidos"
• Freddie Highmore, por "August Rush"
• Ahmad Khan Mahmoodzada, por "Cometas en el Cielo"
• Edward Sanders, por "Sweeney Todd"

Mejor Actriz Joven

• Nikki Blonsky, por "Hairspray"
• Dakota Blue Richards, por "La Brújula Dorada"
• AnnaSophia Robb, por "Un puente hacia Terabithia"
• Saoirse Ronan, por "Expiación"

Mejor Documental

• "Darfur Now"
• "In the Shadow of the Moon"
• "The King of Kong"
• "No End in Sight"
• "Sharkwater"
• "Sicko"

Mejor Película en Lengua No Inglesa

• "La Escafandra y la Mariposa"
• "Lust, Caution"
• "4 Meses, 3 Semanas y 2 Días"
• "El Orfanato"
• "La Vie en Rose"

Mejor Canción

• "Come So Far" (Queen Latifah, Nikki Blonsky, Zac Efron, Elijah Kelley), de "Hairspray"
• "Do You Feel Me" (Anthony Hamilton), de "American Gangster"
• "Falling Slowly" (Glen Hansard, Markéta Irglová, Jesse L. Martin y el resto del reparto), de "Once"
• "Guaranteed" (Eddie Vedder), de "Into the Wild"
• "That's How You Know" (Amy Adams), de "Encantada"

Mejor Compositor

• Marco Beltrami, por "3:10 to Yuma"
• Alexandre Desplat, por "Lust, Caution"
• Clint Eastwood, por "Grace Is Gone"
• Jonny Greenwood, por "There Will Be Blood"
• Dario Marianelli, por "Expiación"
• Alan Menken, por "Encantada"

ROAD TO THE OSCARS (9): Premios del Círculo de Críticos Cinematográficos de San Francisco 2007



Sin dar mucho tiempo a descansos llegan también los de San Francisco. Son de los menos fiables y el año pasado sólo acertaron con el obvio de Helen Mirren, pero aquí están, apostando por El asesinato de Jesse James... como mejor película y con el pequeño Affleck desplazando a Bardem como actor de reparto. Sí que barren para los Coen como mejores directores y por Amy Ryan y Julie Christie en las categorías femeninas, decantándose eso sí por Clooney en la masculina. También siguen apostando por La escafandra y la mariposa y, curiosamente, les tira más el guión de The Savages que el de Juno. Rivalidad hasta el final:

PREMIOS DEL CÍRCULO DE CRÍTICOS CINEMATOGRÁFICOS DE SAN FRANCISCO 2007

Mejor Película
"El Asesinato de Jesse James por el Cobarde Robert Ford"

Mejor Director
Joel & Ethan Coen, por "No Country For Old Men"

Mejor Actor
George Clooney, por "Michael Clayton"

Mejor Actriz
Julie Christie, por "Away From Her"

Mejor Actor de Reparto
Casey Affleck, por "El Asesinato de Jesse James por el Cobarde Robert Ford"

Mejor Actriz de Reparto
Amy Ryan, por "Gone Baby Gone"

Mejor Guión Original
Tamara Jenkins, por "The Savages"

Mejor Guión Adaptado
Sarah Polley, por "Away From Her"

Mejor Película en Lengua No Inglesa
"La Escafandra y la Mariposa"

Mejor Documental
"No End in Sight"

martes, 11 de diciembre de 2007

ROAD TO THE OSCARS (8.5): "No country for old men" y "There will be blood" se ganan a los críticos



Parece que va a haber sangre y en el sentido más literal porque este año se apunta como el esperado retorno del 'western' en el más amplio significado de la palabra. Primero fue la barroca El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford que abrió fuego en el Festival de Venecia. Luego llegó al festival pre-Oscar por excelencia, el de Toronto, la revisión que ha hecho James Mangold del clásico 3:10 to Yuma. Y ahora las dos grandes apuestas de los críticos para los Oscars vuelven a rondar el género. No country for old men, la elección mayoritaria y la que por ahora se está llevando el gato al agua en el tema del guión adaptado, es un relato fronterizo de estos que gustan a Cormac McCarthy con traficantes, asesinos a sueldo y 'sheriffs' obsesivos. El 'western' del siglo XXI, como ya apuntaba Tommy Lee Jones con Los tres entierros de Melquiades Estrada, en versión de los hermanos Coen. Por su parte, el 'enfant terrible' del cine independiente, Paul Thomas Anderson, que no dirigía un largo desde hace 5 años, adapta en There will be blood, que pasa por ser la apuesta angelina, una novela de Upton Sinclair que se acerca al mismo tema que buena parte de Gigante, el descubrimiento de petróleo en Texas a comienzos de siglo y los choques que provoca el tema.



Junto a estas dos se cuela la 'outsider' de turno que lleva camino de convertirse en El laberinto del fauno de este año: La escafandra y la mariposa, de Julian Schnabel. Como ya comentamos en su momento, llevar a Kaminski como director de fotografía ya te garantiza estar entre los favoritos de la categoría, pero a la película le están dando aún más presencia que el año pasado a la de Del Toro -de hecho ha sido la triunfadora con diferencia en Boston- y, en vista de que no puede competir a película en lengua no extranjera, eso repercutirá favorablemente en sus posibilidades para entrar en las categorías de dirección y guión adaptado. No creo que salte la liebre con el premio final, pero que no extrañe ver a Schnabel entre los cinco finalistas.


Repasando por categorías ya se van apuntando nombres. En la de mejor actor parece que el rival a batir será Daniel Day-Lewis, que sale de su exilio como zapatero veneciano para dar vida al patriarca de la última de P. T. Anderson. Siguiéndole de cerca permanecen George Clooney y Frank Langella, compañeros de reparto en su momento en Good night and good luck que marcara la carrera reciente de ambos.




Como actor de reparto y dejando a un lado esa salida rumana que todos los años tiene la LAFCA -el año pasado nombraron mejor actriz a Luminita Gheorghiu por La muerte del señor Lazarescu, por delante de Jennifer Hudson y de Helen Mirren (!)- parece que se le pone franca la cosa a Javier Bardem. Si la cosa no se tuerce o Casey Affleck se interpone podría ser fácilmente el primer Oscar de interpretación para el cine español.


En las categorías femeninas se le empiezan a complicar las cosas a la Blanchett. Amy Ryan va a ser un hueso durísimo de roer en la nominación de reparto y Julie Christie cuenta con la veteranía y con el factor sentimental a su favor en la principal, sin contar con esa amenaza creciente que es Marion Cotillard. Veremos cómo evoluciona el 'buzz', sobre todo cuando se confirmen las nominaciones, pero todo apunta a que podría repetir la jugada de Julianne Moore en el 2003.




En cuanto al tema del guión original parece que se confirma The Savages como principal rival de Juno y se añade un nuevo y sorprendente nombre, Ratatouille. Buscando a Nemo no se lo quitó a Lost in translation, pero veremos si Ratatouille no da la sorpresa y deja a las 'indies' compuestas y sin premio.



Y ya en la categoría de película extranjera, y dejando fuera en este caso a los de Nueva York que se toman muy al pie de la letra eso de la fecha de estreno y han elegido la ya oscarizada La vida de los otros (el año pasado se les ocurrió, ni más ni menos, que dárselo al reestreno de El ejército de las sombras, de Melville), se confirma la ventaja de la rumana 4 meses, 3 semanas y 2 días sobre Persepolis. La presencia de la de Schnabel rompe un poco la posible precisión de la apuesta, pero la tendencia parece clara por ahora.


Veremos qué dicen los de San Francisco, los mayoritarios de la Sociedad Nacional y los medios no escritos y, sobre todo, los críticos de la Southeastern que, sorprendentemente, se convierten cada año en el más fiable de los grupos de críticos (sin ir más lejos el año pasado acertaron todos los premios gordos). Entre medias tendremos los mediáticos Globos de Oro y, a continuación, comenzarán los de los sindicatos. Pero por ahora esto es lo que hay y hasta aquí podemos contar.

ROAD TO THE OSCARS (8.4): Premios del Círculo de Críticos Cinematográficos de Nueva York 2007



Y, por último, los neoyorquinos:

PREMIOS DEL CÍRCULO DE CRÍTICOS CINEMATOGRÁFICOS DE NUEVA YORK 2007

Mejor Película
"No Country for Old Men"

Mejor Director
Joel & Ethan Coen, por "No Country for Old Men"

Mejor Actor
Daniel Day-Lewis, por "There Will Be Blood"

Mejor Actriz
Julie Christie, por "Away from Her"

Mejor Actor de Reparto
Javier Bardem, por "No Country for Old Men"

Mejor Actriz de Reparto
Amy Ryan, por "Gone Baby Gone"

Mejor Guión
Joel & Ethan Coen, por "No Country for Old Men"

Mejor Dirección de Fotografía
Robert Elswit, por "There Will Be Blood"

Mejor Película de No Ficción
"No End in Sight"

Mejor Primera Película
"Away from Her", de Sarah Polley

Mejor Película de Animación
"Persepolis", de Vincent Paronnaud y Marjane Satrapi

Mejor Película en Lengua No Inglesa
"La Vida de los Otros", dirigida por Florian Henckel von Donnersmarck

ROAD TO THE OSCARS (8.3): Premios de la Asociación de Críticos de Washington D.C. 2007



Los de la capital:

PREMIOS DE LA ASOCIACIÓN DE CRÍTICOS DE WASHINGTON D.C. 2007

Mejor Película
"No Country for Old Men"

Mejor Director
Ethan & Joel Coen, por "No Country for Old Men"

Mejor Actor
George Clooney, por "Michael Clayton"

Mejor Actriz
Julie Christie, por "Away from Her"

Mejor Actor de Reparto
Javier Bardem, por "No Country for Old Men"

Mejor Actriz de Reparto
Amy Ryan, por "Gone Baby Gone" y "Before the Devil Knows You're Dead"

Mejor Intérprete Revelación
Ellen Page, por "Juno"

Mejor Reparto
"No Country for Old Men"

Mejor Guión Original
Diablo Cody, por "Juno"

Mejor Guión Adaptado
Aaron Sorkin, por "La Guerra de Charlie Wilson"

Mejor Película en Lengua No Inglesa
"La Escafandra y la Mariposa"

Mejor Película de Animación
"Ratatouille"

Mejor Documental
"Sicko"

Mejor Dirección Artística
"Sweeney Todd"

ROAD TO THE OSCARS (8.2): Premios de la Asociación de Críticos de Los Angeles 2007



Nos vamos a la Costa Oeste con los de Los Angeles:

PREMIOS DE LA ASOCIACIÓN DE CRÍTICOS DE LOS ANGELES 2007

Mejor Película
"There Will Be Blood"
- Finalista: "La Escafandra y la Mariposa"

Mejor Director
Paul Thomas Anderson, por "There Will Be Blood"
- Finalista: Julian Schnabel, por "La Escafandra y la Mariposa"

Mejor Actriz
Marion Cotillard, por "La Vie en Rose"
- Finalista: Anamaria Marinca, por "4 Meses, 3 Semanas y 2 Días"

Mejor Actor
Daniel Day-Lewis, por "There Will Be Blood"
- Finalista: Frank Langella, por "Starting Out in the Evening"

Mejor Actriz de Reparto
Amy Ryan, por "Gone Baby Gone" y "Before the Devil Knows You're Dead"
- Finalista: Cate Blanchett, por "I'm Not There"

Mejor Actor de Reparto
Vlad Ivanov, por "4 Meses, 3 Semanas y 2 Días"
- Finalista: Hal Holbrook, por "Into the Wild"

Mejor Guión
"The Savages", de Tamara Jenkins
- Finalista: "There Will Be Blood", de Paul Thomas Anderson

Mejor Película en Lengua No Inglesa
"4 Meses, 3 Semanas y 2 Días", dirigida por Cristian Mungiu
- Finalista: "La Escafandra y la Mariposa", dirigida por Julian Schnabel

Mejor Película Documental/No Ficción
"No End in Sight", dirigida por Charles Ferguson
- Finalista: "Sicko", dirigida por Michael Moore

Mejor Película de Animación
"Ratatouille", dirigida por Brad Bird, y "Persepolis", dirigida por Vincent Paronnaud y Marjane Satrapi ('ex-aequo')

Mejor Banda Sonora
Glen Hansard y Markéta Irglová, por "Once"
- Finalista: Jonny Greenwood, por "There Will Be Blood"

Mejor Dirección de Fotografía
Janusz Kaminski, por "La Escafandra y la Mariposa"
- Finalista: Robert Elswit, por "There Will Be Blood"

Mejor Diseño de Producción
Jack Fisk, por "There Will Be Blood"
- Finalista: Dante Ferretti, por "Sweeney Todd"

lunes, 10 de diciembre de 2007

ROAD TO THE OSCARS (8.1): Premios de la Sociedad de Críticos Cinematográficos de Boston 2007



Este domingo se ha abierto la veda de los premios de la crítica y, como suele ser habitual, haciendo carreras a ver quién anuncia antes. Para hacerlo manejable abro temas sucesivos por orden cronológico y el comentario de todos al final. Empezamos por Boston:


PREMIOS DE LA SOCIEDAD DE CRÍTICOS CINEMATOGRÁFICOS DE BOSTON 2007

Mejor Película
"No Country For Old Men"

Mejor Director
Julian Schnabel, por "La Escafandra y la Mariposa"

Mejor Actor
Frank Langella, por "Starting Out in the Evening"

Mejor Actriz
Marion Cotillard, por "La Vie en Rose"

Mejor Actor de Reparto
Javier Bardem, por "No Country for Old Men"

Mejor Actriz de Reparto
Amy Ryan, por "Gone Baby Gone"

Mejor Actuación de Conjunto
"Before the Devil Knows You’re Dead"

Mejor Guión
Brad Bird, por "Ratatouille"

Mejor Documental
"Crazy Love"

Premio David Brudnoy al Mejor Nuevo Realizador
Ben Affleck, por "Gone Baby Gone"

Mejor Dirección de Fotografía
Janusz Kaminski, por "La Escafandra y la Mariposa"

Mejor Película en Lengua No Inglesa
"La Escafandra y la Mariposa"

sábado, 8 de diciembre de 2007

ROAD TO THE OSCARS (7): Nominaciones Premios Annie 2007



Y siguiendo con la animación nos vamos con los Annie, los premios de la Sociedad Internacional del Cine Animado.


Como son un huevo de nominaciones nos centraremos sólo en las relevantes para nuestro análisis de los Oscars, aunque luego haya cosas que se salgan de guión como que Los Increíbles se lleve el Oscar de sonido. De hecho habrá que estar atentos, porque Michael Giacchino, el autor de la inquietante banda sonora de Perdidos, es el compositor de Ratatouille y es no poco probable que acabe nominado:

Annie al Mejor Largometraje de Animación

• "Bee Movie"
• "Locos por el Surf"
• "Persepolis"
• "Ratatouille"
• "Los Simpsons: La Película"

Annie al Mejor Cortometraje de Animación

• "Everything Will Be OK"
• "How to Hook Up Your Home Theater"
• "Shorty McShorts' Shorts “Mascot Prep”"
• "The Chestnut Tree"
• "Your Friend The Rat"


Por el lado de los largos destaca con respecto a las 'shortlists' de los Oscars la exclusión de Shrek 3 en favor de la que la mayoría de entendidos en estas tonterías dan como tercera candidata para los Oscars, la inefable adaptación de Los Simpsons al cine. En el resto, lo que siempre decimos, que es más importante el apoyo que la realidad de la película, y por ese factor las más probables siguen siendo Ratatouille y Persepolis que, cual película de Clint Eastwood, se ha hecho con nominaciones en todas las categorías importantes de los Annie.

En cuanto a los cortos, como el criterio de selección para los Oscars es muy suyo suelen acertar más bien poco, pero este año entre las 5 nominadas al Annie hay dos de Disney y la de Pixar que acompaña al DVD de Ratatouille, así que no sería de extrañar que entrasen. De todas formas, si hubiese que hablar de una favorita, al menos desde el punto de vista cuantitativo, esa sería Everything will be OK, que se ha llevado ella sola 21 premios esta temporada, incluyendo el del Festival de Seattle y el de Sundance. Al parecer es una especie de Donnie Darko con monigotes en la que una serie de sucesos hacen replantearse a un tipo el significado de la vida y de su propia ausencia.

Y creía yo que con todo el tema de los líos de copyright que está teniendo YouTube no íbamos a poder ver los cortos por la patilla como en años anteriores, pero parece que el de Shorty McShorts, como ha pasado por la tele, está libre y los chinos, que se pasan por el forro el tema de los derechos de autor, nos dan la oportunidad de ver el de Pixar:

Shorty McShorts' Shorts “Mascot Prep”
Walt Disney Television Animation



Your Friend The Rat
Pixar Animation Studios

jueves, 6 de diciembre de 2007

ROAD TO THE OSCARS (6): 'Shortlists' para los Oscars a mejor largo documental y de animación



Después de toda esta serie de hipótesis y premios previos nos vamos a datos reales, las 'shortlists' de preseleccionadas para las categorías de largo documental y de animación que ha anunciado la Academia:

MEJOR LARGOMETRAJE DE ANIMACIÓN

Alvin y las Ardillas

Aqua Teen Hunger Force Colon Movie Film for Theaters

Bee Movie

Beowulf

Descubriendo a los Robinsons

Locos por el Surf

Persepolis

Ratatouille

Shrek Tercero

Los Simpsons: La Película

Tekkonkinkreet

Tortugas Ninja Jóvenes Mutantes


MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL

Autism: The Musical

Body of War

For the Bible Tells Me So

Lake of Fire

Sundance Nanking

No End in Sight

Operation Homecoming: Writing the Wartime Experience

Please Vote for Me

The Price of Sugar

A Promise to the Dead: The Exile Journey of Ariel Dorfman

The Rape of Europa

Sicko

Taxi Hacia el Lado Oscuro

War/Dance

White Light/Black Rain


Este año tenemos 12 preseleccionadas para la categoría de largo de animación. Si los datos normativos no me fallan, eso significa que en esta edición volverá a haber sólo 3 nominadas definitivas (la norma establece un mínimo de 16 para que pueda haber 5, es decir, que las nominadas sean por lo menos un tercio de las preseleccionadas). Básicamente eso significa que van a quedar las favoritas y poco más donde rascar. La buena noticia es que este año, a diferencia del 2002 en el que El viaje de Chihiro se quedó limitada a su categoría de animación, Persepolis va a poder competir en la categoría de animación y en la de película en lengua extranjera de manera simultánea, lo que la podría convertir si nadie se lo impide en la primera película que se llevase el Oscar en ambas. Obviamente, su principal rival, como siempre que está Pixar de por medio, será Ratatouille. De si los académicos ven las películas o no a la hora de votar dependerá mucho cuál sea la que gane. Lo difícil estará en ese tercer puesto. La lógica dice que, aunque sea sólo por tradición y presupuesto, le debería corresponder a la tercera parte de Shrek o a la versión cinematográfica de Los Simpsons, aunque la calidad de ambas sea bastante cuestionable. Difícil de determinar son las posibilidades de Beowulf ya que, aunque digna aspirante, esa mezcla de acción real y animación es algo que no gusta demasiado a muchos animadores que serán al fin y al cabo los que decidan las nominaciones. Una curiosidad es ver la adaptación a la pantalla grande de las aventuras de Aqua Teen Hunger Force, serie de la nueva Cartoon Network muy al estilo de South Park, que sigue las aventuras de un grupo de "superhéroes" formado por una albóndiga, un vaso de refresco y unas patatas. Sería muy improbable que entrase, pero menuda bomba sería. Y sólo por reseñarla porque, probablemente, sea mejor que cualquiera de estas, tendríamos el 'anime' Tekkonkinkreet como representante de la industria japonesa, que cuenta la historia de un par de huérfanos que viven en una ciudad en la que pueden volar y que tendrán que lucha contra la 'yakuza'. No pasará el corte, pero al menos sepamos que existe.

En cuanto al tema documental ya sólo por el título me atrae bastante eso de Autism: the musical, pero la favorita evidente será, como siempre, la peli de turno de Michael Moore que en este caso es Sicko, el análisis a su manera de la situación sanitaria de EE.UU. Como ya comentamos en las nominaciones a los Spirit habrá que seguir de cerca a Tony Kaye y su Lake of fire que, conociendo su trayectoria estilística y de defensor de grandes causas, seguro que es un proyecto interesante. Y al igual que en años anteriores es muy posible que buena parte de las nominaciones restantes se completen con trabajos que se acerquen a las guerras del siglo XXI que EE.UU. mantiene a lo largo del globo y sus consecuencias como es el caso de Body of war, premiada ayer por la NBR. Un trabajo bastante alabado a ese respecto ha sido Taxi hacia el lado oscuro, que sigue la historia de un taxista afgano desde que fue prácticamente secuestrado por la CIA, su paso por las miserables cárceles de la zona y su final en Guantánamo donde acabaría muriendo. Su director es Alex Gibney, que ya fuera candidato al Oscar con su anterior trabajo sobre la estafa de Enron. Otro filón importante son los avalados por el Instituto Sundance donde, curiosamente, destaca No end in sight, ganador del premio especial del jurado en el festival de las nieves y que produce el propio Gibney. Otra ganadora en Sundance a tener en cuenta es War/Dance, que se llevó el premio de dirección y que cuenta la historia de unos chavales refugiados en Uganda que, pese a su precaria situación, deciden competir en el concurso de baile nacional. Y también por allí pasó Nanking, documental ficcionalizado que cuenta la historia de "la violación de Nanking", un trágico acontecimiento en el que el ejército japonés violó a miles de jóvenes chinas mientras los expatriados occidentales en la zona luchaban por salvarlas.

Así que aquí dejamos esto en punto y aparte hasta que el 22 de enero se anuncien cuáles serán las que finalmente compitan por el espadachín dorado y se confirmen o no las apuestas.